Toda fanática de Friends sabe que el clóset de Rachel Green definió muchas de las tendencias de los años 90. Su amor por la moda y buen gusto se aprecia a través de toda la serie. Además, el personaje encarnado por Jennifer Aniston tuvo trabajos relacionados con ese mundo. Uno de ellos fue en Ralph Lauren y por esa razón, el diseñador norteamericano quiso homenajear a la mejor amiga de Mónica, lanzando una colección inspirada totalmente en Rachel. En ella se refleja a la perfección el estilo de la ex de Ross, con prendas como tops con cuello de tortuga, pollera escocesa, cuero, animal print, botas hasta la rodilla, prendas moradas, negro, etc. Esta colección ya está disponible en el sitio web de Ralph Lauren para llegar y comprar.
Emma Watson probó esto cuando se presentó a Wimbledon, vestida con pantalones de pierna ancha completamente blancos casi idénticos a los de Meghan Markle.
La actriz de 28 años lució un traje de tres piezas de Ralph Lauren para la final femenina el pasado 14 de julio, complementado con un sombrero blanco, y su look nos hizo recordar inmediatamente a Meghan. No sólo usaron unos pantalones casi iguales el mismo día, sino que Emma también se vio muy parecida al look que usó la ex actriz y ahora duquesa en 2016, cuando lució su propio outfit de Ralph Lauren totalmente blanco para el evento. Si bien fue una sutil coincidencia, quién sabe si seguirán coincidiendo son sus elecciones de estilo y marcas más adelante.
Los pantalones de pierna ancha Ralph Lauren de Meghan Markle.
El look de Meghan Markle en Wimbledon de 2016.
El traje de tres piezas Ralph Lauren que usó Emma Watson en Wimbledon.
Blake Lively nos sorprendió hace unos días con un maratón de looks muy distintos entre si. Todo esto para promocionar su nueva película “All I see is you” en Nueva York.
La ex Serena Van der Woodsen empezó el día con un traje amarillo fuerte de Brandon Maxwell.
Luego lo cambió por un elegante y llamativo vestido de Oscar de la Renta
Después la vimos muy elegante y chic en un enterito Chanel.
Para más tarde, Blake optó por un traje de tres piezas estilo Annie Hall de Ralph Lauren.
Para su quinto outfit del día, la estrella de Gossip Girl eligió un vestido azul, una chaqueta de cuero y unas botas floreadas.
Más tarde nos deleitó con un impresionante vestido plateado.
Y para terminar el día eligió un look entretenido.
Siempre hay una cartera del minuto por la que todas nos morimos. El 2011 fue la Celine Luggage Tote, en el 2000 fue la Fendi Baguette, y esta temporada hay varias más de una por las que fantasear…
Sigue bajando para ver imágenes de street style con las carteras más cool del minuto, y cuéntanos cuál es tu preferida!
Los 20 son una época complicada. Terminar la universidad, convertirse en un adulto autovalente, e intentar encontrar algo que apasione, puede ser realmente abrumador. Por eso, quisimos mirar el ejemplo de personas que están hoy en la cima. ¿Fue el éxito algo que les pasó o algo por lo que lucharon?
Desde Diane von Fürstenberg a Karl Lagerfeld y Karlie Kloss, sigue bajando para conocer cómo estos personajes alcanzaron el éxito, y qué estaban haciendo en sus 20!
Diana Vreeland
En 1922, a los 25 años, Diana fue retratada por Vogue en un artículo de socialites con sus autos. Poco después, se mudó a Londres donde se unió a una compañía de baile, y como muchas otras mujeres de sociedad que tenían su propia boutique, decidió abrir una tienda de ropa interior. Al poco tiempo, la hermosa socialité se convertiría en una de las editoras de moda más legendarias de todos los tiempos.
Naomi Campbell
Cuando era una adolescente, Naomi apareció en varios videos de música para Bob Marley, y al poco tiempo firmó con la agencia de modelaje, Synchro. A los 18 se convirtió en la primera mujer negra en aparecer en la portada de Vogue francesa, y de la revista Time. Y cuando tenía 20, Naomi ya estaba camino a la cima.
Manolo Blahnik
La madre de Manolo era fanática de los zapatos de diseñador, y durante la escasez de la segunda guerra mundial, un zapatero local le enseñó a fabricarlos. Esto hizo que el futuro diseñador desarrollara un interés en el diseño de zapatos desde pequeño, fabricando creaciones originales para sus mascotas.
Cuando Manolo tenía 20 años, asistió a la Universidad de Geneva para estudiar leyes, y seguir los deseos de sus padres. Sin embargo, luego del primer semestre se cambió a Literatura y se graduó a los 23. Ahí decidió mudarse a Paris a estudiar arte en la “École des Beaux-Arts”, y diseño en el “Louvre Art School”, mientras trabajaba en una tienda de ropa vintage. Así, siguiendo sus pasiones e instinto, se fue haciendo su camino para transformarse en uno de los diseñadores de calzado más importantes del mundo.
John Galliano
A los 21, John Galliano se matriculó en el “Central Saint Martins College of Art and Design”. Mientras estudiaba trabajaba como estilista para el Teatro Nacional de Inglaterra, y estaba encargado de revisar que todo estuviera listo antes de salir al escenario.
Presentó su colección para graduarse a los 24 (inspirada en la Revolución Francesa), y una boutique de Londres la compró completa. Al poco tiempo John estableció su marca y ganó notoriedad por sus diseños que combinaban los detalles intrincados con el drama.
Ralph Lauren
Salido del mítico Bronx, Ralph asistió al “Baruch College” en Manhattan para estudiar negocios. Después de una breve estadía en el ejercito, decidió tomar un trabajo de vendedor en Brooks Brothers. A los 28 comenzó a diseñar corbatines bajo el nombre “Polo”. Los vendía en tiendas grandes de departamento, como Bloomingdale’s, lo que le dio el reconocimiento para extender su marca a una línea completa para hombres. Sus piezas de estilo americano ganaron fama rápidamente, y se han mantenido vigentes hasta hoy.
Diane von Fürstenberg
En 1966 con 20 años, Diane von Fürstenberg asistió a la Universidad de Geneva, donde conoció al príncipe Eduard Egon von Fürstenberg, heredero de la fortuna Fiat. La pareja se enamoró perdidamente y se casó al poco tiempo. Con el nuevo título de “princesa”, Diane pudo perseguir sus sueños y comenzó un trabajo de aprendiz con un manufacturero de textiles italianos, Angelo Ferreti. Cuando tenía 23, la pareja se mudó a Nueva York y la futura diseñadora comenzó a trabajar en sus propios diseños desde su comedor, sin ninguna idea del éxito que alcanzaría.
Cindy Crawford
A pesar de que Cindy Crawford descubrió la fama gracias a su figura atlética y belleza americana, antes de ser modelo se distinguió entre sus compañeros de colegio por su inteligencia. Al graduarse se matriculó en la Universidad Northwestern de Chicago para sacar un grado en Ingeniería Química, pero la dejó para perseguir una carrera en el mundo del modelaje. A los 20 ganó el premio de “Look del año” en la agencia de modelaje Elite, y a los meses ya tenía su primera portada. El resto es historia.
Jack McCollough y Lazaro Hernandez
Los genios detrás de Proenza Schouler se conocieron estudiando diseño de vestuario en el “Parsons School of Design”. Durante tres años ambos trabajaron independientemente y fueron bastante exitosos. En su último año, Jack tomó una pasantía con Marc Jacobs y ganó el primer puesto de la National CFDA, al igual que el Silver Thimble. Y alrededor del mismo tiempo, Lazaro trabajaba con Michael Kors, fue un finalista para el National CFDA, y recibió también, un Silver Thimble.
Después de graduarse, los jóvenes diseñadores desarrollaron su primera colección juntos, y superaron cualquier expectativa, cuando Barneys la compró completa. Así que a los 23 lanzaron Proenza Schouler, inspirándose en los nombres de soltera de sus madres.
Michael Kors
Después de graduarse del colegio, Michael Kors se mudó a Nueva York para asistir al Fashion Institute of Technology. Como le gustó más la ciudad que la universidad, la dejó luego de dos semestres, y se fue a trabajar a una boutique francesa, donde diseñó y vendió su primera colección. Su obra se ganó la admiración de expertos de la industria de la moda, y al poco tiempo pudo crear su propia línea. Con el tiempo, el estilo simple y elegante de Michael, junto a sus encantadoras técnicas de venta, probaron ser una combinación ganadora.
Karl Lagerfeld
Karl fue de los afortunados que desde pequeños sabían qué querían hacer, así que a los 14 se mudó a París. Dos años después ganó una competencia de diseño, y comenzó a trabajar a tiempo completo para el diseñador Pierre Balmain. Luego diseñó colecciones para Chloé y Fendi, hasta que encontró su lugar en Chanel.
Karlie Kloss
Karlie tenía sólo 13 cuando la descubrieron en un desfile de caridad en su ciudad natal. A los 15 firmó con la agencia Elite, y uno de sus primeros trabajos fue para Abercrombie. Al poco tiempo estaba caminando en 31 pasarelas en la semana de la moda en Nueva York, 20 en Milán y 13 en París, en una sola temporada! Y ahora, a los 23 es considerada un ícono de la moda norteamericana.
Giorgio Armani
Cuando Giorgio Armani terminó el colegio, entró a la escuela de medicina en la Universidad de Piacenza. Sin embargo, después de dos años se vio forzado a dejar los estudios y completar el servicio militar. Fue durante esa época que viajó a Milán y descubrió su gusto por la moda. Una vez que terminó el servicio, consiguió un trabajo en una tienda de departamento, donde hizo de asistente de fotógrafo y diseñador de vitrinas. De ahí se unió al equipo de Nino Cerruti como diseñador, y con el apoyo de su familia y amigos se lanzó a hacer diseño freelance hasta convertirse en el ícono que es hoy.
Alber Elbaz
Alber Elbaz, ex cerebro creativo de Lanvin, se mudó a Israel cuando tenía 10 años. Una vez terminado el colegio, debió completar tres años de servicio militar y luego comenzó a estudiar en la Shenkar College of Engineering and Design. A los 20 se trasladó a Nueva York para comenzar su carrera en la moda, trabajando en una pequeña tienda en el distrito textil. Y después, se convirtió en el asistente del diseñador Geoffrey Beene hasta fines de sus 20.
Lauren Santo Domingo
A los 22, Lauren se graduó de la Universidad y se mudó a Nuevo York para trabajar de asistente en Vogue. Años después, a los 29, después de tomarse un tiempo de descanso de la revista, volvió como editora contribuyente con su columna “APT with LSD”, donde visitaba las casas de algunas de las mujeres más influyentes del mundo de la moda y la alta sociedad, y las entrevistaba. No fue hasta que cumplió 34 que Lauren Santo Domingo lanzó Moda Operandi, una tienda digital de ventas privadas y exclusivas que solidificó su estatus en la industria de la moda.
Marc Jacobs
Otro diseñador que descubrió su vocación desde pequeño, es Marc Jacobs. Mientras crecía asistió al colegio de Arte y Diseño, y por las tardes iba a trabajar a la exclusiva boutique Charivari. El staff de la tienda le permitió diseñar sweaters, además de su tarea de vestir maniquís y ordenar ropa, lo que le ayudó a conseguir un puesto en la prestigiosa escuela de Diseño de Parsons. Marc destacó entre sus compañeros por su creatividad, y ganó el premio al estudiante de diseño del año y el “Perry Ellis Gold Thimble Award”. A los 21 diseñó su primera colección para la marca Sketchbook de Reuben Thomas, y un par de años después se convirtió en el diseñador más joven en ganar el “Council of Fashion Designers of America Perry Ellis Awards” al “Nuevo Talento en la Moda”.
Kate Moss
Otra modelo que partió temprano es Kate Moss, que fue descubierta a los 14 en el aeropuerto JFK. A los 20 apareció en la campaña de Calvin Klein para su perfume “Obsession”, y desde ahí su carrera despegó, hasta convertirse en uno de los iconos de los noventa.
Linda Evangelista
Cuando la modelo tenía sólo 16 años, un caza talentos de una agencia de Nueva York la descubrió en un concurso para Miss Teen, e inmediatamente firmaron. Sin embargo, después de que le pidieran posar desnuda renunció a la moda por siempre. Después de graduarse del colegio, fue a Nueva York para reanimar su carrera, y pasó un par de años haciendo trabajos pequeños. A los 27 siguió el consejo del fotógrafo Peter Lindbergh, y cortó su largo cabello en una melena. Esta transformación resultó ser una excelente decisión que impulsó su carrera.
Anna dello Russo
Anna dello Russo se ha convertido en una especia de celebridad gracias a sus alocadas tenidas y extrovertida personalidad. Cuando Anna estaba en sus 20, estudió literatura italiana y historia del arte en la Universidad de Bari, antes de seguir con un posgrado en moda, en la Academia Domus de Milán. Partió trabajando en el departamento editorial de la revista Donna, y luego fue tomada como aprendiz por Franca Sozzani en Vogue Italia, donde trabajó de estilista durante 18 años.
Oliver Rouseing
Oliver parecía ser un prodigio de la moda cuando asistió a la “Ecole Supérieure des Arts et Techniques de la Mode” en París. A los 20 comenzó su carrera diseñando para Roberto Cavalli, donde fue rápidamente promovido a cabeza de la sección de mujeres de la marca, y trabajó durante cinco años como director creativo.
Miroslava Duma
Editora rusa y estrella del street style, Miroslava Duma no comenzó su educación en el mundo de la moda estudiando periodismo como uno pensaría. A los 20 estaba estudiando negocios internacionales y administración de empresas en la “Moscow State Institute of International Relations”, de donde se graduaría al poco tiempo y decidiría dedicarse a la moda. Consigió trabajo como editora en Harper’s BAZAAR de Rusia, y después de encontrar su pasión en el periodismo digital, se convirtió en una escritora freelance.
La mayoría de nuestras marcas favoritas tienen nombres tan conocidos, que los damos por sentado. Pero te sorprenderá saber que algunas como Ralph Lauren, J.Crew, Rodarte y ASOS, tienen historias bastante interesantes en torno a su creación…
Desde siglas, a nombres de familiares e historias ocultas, sigue bajando para conocer las fascinantes historias de origen de algunas de las marcas más grandes del mundo de la moda!
Rodarte
La marca recibió su nombre de las diseñadoras Kate y Laura Mulleavy, que se inspiraron en el apellido de soltera de su madre, Rodarte.
ASOS
El nombre ASOS viene de la frase “as seen on screen”, que traducida significa “como se vio en las pantallas”. El título fue creado porque la empresa fue pensada para personas que querían comprar lo que las celebridades estaban usando, pero de manera orgánica los usuarios comenzaron a referirse a la marca por sus siglas. El equipo cambió rápidamente el nombre a ASOS, y salieron ganando porque pudieron comenzar a vender mucho más de lo que sólo se veía en pantallas.
Rag & Bone
El nombre Rag & Bone fue creado en el siglo XIX, basándose en un dicho popular que hacía referencia a un tipo de hombre que recogía cosas no deseadas, como trapos y huesos. El nombre fue elegido porque la estética de la marca combina estilo de sastrería y ropa de trabajo.
3.1 Phillip Lim
Phillip Lim se inspiró en el nombre para su marca con su socio Wen Zhou. Phillip partió su línea cuando ambos tenían 31 años, por eso el número 3.1 en el nombre.
Acne Studios
Acne Studios fue originalmente una rama de ACNE, una compañía creativa colectiva que se enfocaba en películas, producción, publicidad y diseño gráfico. ACNE es un acrónimo para “Ambition to Create Novel Expressions,” que se traduce como “Ambición para Crear Expresiones Innovadoras”. Cuando la empresa se dividió en entidades separadas, nació Acne Studios.
Alice + Olivia
Esta línea fue creada por dos compañeras de la Universidad de Pennsylvania en el 2002, Stacey Bendet y Rebecca Matchett. Las dos decidieron nombrar la marca con el nombre de sus madres, Alice y Olivia. Rebecca dejó la empresa un año después, y el nombre fue cambiado a Alice + Olivia de Stacey Bendet.
BCBG
Max Azria nombró su marca inspirándose en la frase “bon chic, bon genre,” que significa “buen estilo, buena actitud.” El título debía personificar la sofisticación europea y el espíritu americano.
Burberry
Burberry era el nombre original de la marca cuando recién abrió su primera tienda en 1856. La empresa luego lo cambió a “Burberry’s” porque la gente se refería a la marca como “Burberry’s de Londres.” Mucho después, en 1998 volvieron al nombre original por razones de marketing.
J. Crew
El nombre de J. Crew fue elegido puramente por su estética. El hombre que creó la marca le gustaba remar, así que decidió que debía contener la palabra “tripulación” (crew) en el nombre. Luego pensó que la “J” se veía bien adelante de “crew”, y así nació “J. Crew”.
Elizabeth and James
En el 2007 Mary-Kate y Ashley Olsen crearon la marca contemporánea, “Elizabeth and James”. La idea original era combinar un nombre masculino con uno femenino, y pensaron en Elizabeth y James, que coincidentemente eran también los nombres de sus hermanos menores!
Miu Miu
Miu Miu ha permanecido una marca familiar desde su fundación en 1913, cuando comenzó a vender productos bajo el nombre de “Fratelli Prada” (“Hermanos Prada”). La marca fue pasada a la hija del creador, y luego a la nieta que lanzó la marca hermana de Prada, que llamó Miu Miu, inspirándose en un sobrenombre de cuando era pequeña.
Ralph Lauren
Ralph Lauren es una marca creada por Ralph Lauren. Lo curioso es que el apellido de Ralph era Lifshitz, pero a los 16 años decidió cambiarlo porque contenía la palabra “shit” (mierda) y en el colegio sufría de bullying.
Tiffany & Co.
El nombre original de la tienda era “Tiffany, Young, and Ellis.” Sin embargo, cuando Charles Tiffany estableció un énfasis en las joyas en 1853, la compañía cambió su nombre a “Tiffany & Company.”
¿Cuál piensas que era la historia más interesante? Cuéntanos en los comentarios de más abajo!
A pesar de que no todas podemos nacer con nombres tan elegantes como Audrey Hepburn o pegajosos como Gigi Hadid, puedes quedarte tranquila, porque ellas tampoco lo hicieron…
Sigue bajando para conocer el verdadero nombre de 27 íconos de la moda!
Agyness Deyn: Laura Hollins
Alexander McQueen: Lee Alexander McQueen
Anja Rubik: Anna Rubik
Audrey Hepburn: Audrey Kathleen Ruston
Chanel Iman: Chanel Iman Robinson
Christie Brinkley: Christie Lee Hudson
Coco Chanel: Gabrielle Bonheur Chanel
Coco Rocha: Mikhaila Rocha
Cindy Crawford: Cynthia Ann Crawford
Elle Macpherson: Eleanor Nancy Gow
Erin Heatherton: Erin Heather Bubley
Gigi Hadid: Jelena Noura Hadid
Iman: Iman Mohamed Abdulmajid
Irina Shayk: Irina Valeryevna Shaykhlislamov
Jimmy Choo: Jimmy Choo Yeang Keat
Joan Smalls: Joan Smalls Rodriguez
Karl Lagerfeld: Karl Lagerfeldt
L’Wren Scott: Laura Bambrough
Marilyn Monroe: Norma Jean Mortenson
Michael Kors: Karl Andersen, Jr.
Oscar De La Renta: Óscar Arístides Renta Fiallo
Ralph Lauren: Ralph Lifshitz
Rihanna: Robyn Rihanna Fenty
Suki Waterhouse: Alice Suki Waterhouse
Twiggy: Lesley Hornby
Yves Saint-Laurent: Yves Henri Donat Matthieu-Saint-Laurent
Últimamente esta prenda la hemos visto en todas partes!! En las pasarelas, street style, celebridades, etc… y con justa razón ya que son ultra versátiles, entretenidos y chic! Pueden verse un poco intimidantes al principio, piensas que serán muy llamativos… pero la verdad es que los overoles o enteritos se ven increíbles y son una forma simple de hacer una declaración fashion!
Durante el día puedes usarlos con una camiseta o polerón, o con una blusa o cardigan para la oficina. Si quieres usarlo en la noche, simplemente ponte unos zapatos con taco ultra chic y listo!
Aquí te dejo 28 looks para que veas diferentes modelos y formas de combinarlos. Elige la que más te guste y arriésgate!!
En el desfile de Ralph Lauren vimos estos dos modelos que nos encantaron!!
Varias veces hemos visto a las actrices lucir en las alfombras rojas muy parecidas a sus personajes de la pantalla grande. Una maniobra de publicidad o simple coincidencia? nunca lo sabremos!
Te dejamos una selección de cinco actrices que han caído en este juego.
1. Lily James como Cinderella
En un Christian Dior
En un Elie Saab
2. Elizabeth Banks como Effie Trinket en “The Hunger Games”
En un Elie Saab Couture
En un Leonard
3. Angelina Jolie como Maléfica
En un Atelier Versace
En un Atelier Versace
4. Jennifer Lawrence como Katniss Everdeen en “The Hunger Games”
Muchos de los famosos que conocemos por nombres como Madonna, Audrey Hepburn, Ralph Lauren, etc., no usan sus verdaderos nombres de nacimiento. Por hacerlos más cool, pegajosos o memorables, muchas estrellas acuden a seudónimos. Te dejamos una lista de 31 de ellos que han optado por este cambio.
Agyness Deyn: Laura Hollins
Alexander McQueen: Lee Alexander McQueen
Anja Rubik: Anna Rubik
Audrey Hepburn: Audrey Kathleen Ruston
Chanel Iman: Chanel Iman Robinson
Christie Brinkley: Christie Lee Hudson
Coco Chanel: Gabrielle Bonheur Chanel
Coco Rocha: Mikhaila Rocha
Cindy Crawford: Cynthia Ann Crawford
Elle Macpherson: Eleanor Nancy Gow
Erin Heatherton: Erin Heather Bubley
Gigi Hadid: Jelena Noura Hadid
Iman: Iman Mohamed Abdulmajid
Irina Shayk: Irina Valeryevna Shaykhlislamov
Izabel Goulart: Maria Izabel Goulart Dourado
Jayne Mansfield: Vera Jayne Palmer
Jimmy Choo: Jimmy Choo Yeang Keat
Joan Smalls: Joan Smalls Rodriguez
Karl Lagerfeld: Karl Lagerfeldt
L’Wren Scott: Laura Bambrough
Madonna: Madonna Louse Ciccone
Marilyn Monroe: Norma Jean Mortenson
Michael Kors: Karl Andersen, Jr.
Natasha Poly: Natalya Sergeyevna Polevshchikova
Oscar de la Renta: Óscar Arístides Renta Fiallo
Ralph Lauren: Ralph Lifshitz
Rihanna: Robyn Rihanna Fenty
Suki Waterhouse: Alice Suki Waterhouse
Twiggy: Lesley Hornby
Veruschka: Vera Gräfin Von Lehndorff-Steinort
Yves Saint-Laurent: Yves Henri Donat Matthieu-Saint-Laurent
La intensidad de la Semana de la Moda de Nueva York es algo impresionante, con un promedio de 30 shows al día, la cantidad de información que recibimos es capaz de colapsar a cualquiera!
Bueno, por suerte, aquí les tenemos un resumen de 6 tendencias que fueron protagonistas en esta NYFW. Lo mejor, es que nosotras en el hemisferio sur podemos empezar a usar estas tendencias ahora!!
1. Botones Oversized
Vistos adornando todo desde pantalones a trench coats, esta tendencia linda como un–entiendes el punto.
Imágenes: Calvin Klein, Edun, Victoria Beckham
2. Punk Pulido
En algún punto entre la armada oscura de Alexander Wang, las guerreras de Proenza Schouler y las chicas en cuero y escocés de Phillip Lim, nos dimos cuenta rápidamente de que el punk iba a ser algo potente para el otoño 2015 (2016 nuestro). Es más pulido y lujoso esta vez: tachuelas redondeadas, anillos lisos y zapatos gruesos.
Imágenes: Alexander Wang, Proenza Schouler & 3.1 Phillip Lim
3. Tapados de Cuero Lisos
La próxima temporada querrás cambiar tu colorido abrigo de lana por un abrigo de cuero. Prueba un café caramelo o negro para darle una afilada modernidad a tus tenidas cotidianas.
Imágenes: Brock Collection, Protagonist, The Row
4. Cuellos en “V” y de Tortuga
Claramente los cuellos de tortuga son el arma secreta de una chica fashion cuando las temperaturas empiezan a bajar (es cosa de ver las infinitas apariciones en las imágenes de street style), pero haz probado usarlo bajo un mini vestido con cuello en “V”? Bueno, es hora de que lo hagas, según Thakoon, Jill Stuart y la talentosa Rachel Zoe.
Imágenes: Getty Images for Jill Stuart, Thakoon, Rachel Zoe
5. Brillos de Alto Voltaje
No hubo una abundancia de estilos que mostraran mucho la piel para la próxima temporada (quizás en respuesta a la onda polar que ha experimentado el hemisferio norte??), pero eso no significó que haya faltado glamour en las pasarelas. En la forma de tejidos de lúrex o mostacillas intrincadas, los trajes de noche se ven bastante brillantes.
Imágenes: Altuzarra, Rodarte, Prabal Gurung
6. El Nuevo Chiporro
En el hemisferio norte han estado abrigándose en sus abrigos de chiporro por meses ya, por lo que hay varias chicas felices de ver que esta tendencia sigue para el Otoño 2015. Obviamente no viene exactamente igual que antes, por lo que estas nuevas versiones incluyen abrigos largos hasta el suelo, paletas de color heladas y cinturones atados.
Debo reconocer que nunca me han gustado gustado mucho los abrigos con chiporro, pero ese abrigo de Coach, me está llamando!
Este post es un poco atrasado, pero vale la pena! Nunca es tarde para ver looks de gala y nada es más glamoroso que ver a las estrellas de Hollywood en todo su esplendor en la alfombra roja!! No?? Aquí les dejo mis 11 looks favoritos de los Golden Globes 2015.
Las modelos Elizabeth Erm y Magdalena Frackowiak fueron impresionantemente transformadas en Barbies vestidas de Diseñador. Cada muñeca está equipada con prendas y accesorios de nuestros diseñadores favoritos como Chanel, Valentino, Saint Laurent y más!
Qué genial sería que existiesen unas Barbies de verdad con estas tenidas! Seguro serían un verdadero boom entre los coleccionistas.
Tienes un traje de dos piezas?? No lo deseches, los “Power Suits” llegaron para quedarse por un rato.
Desde las pasarelas a los cubículos, el traje pantalón vuelve para el próximo otoño en el hemisferio norte (nosotras podemos adelantarnos y empezar a usarlos ahora!) como una alternativa necesaria a los vestidos sueltos y faldas lápiz. Probando que los trajes pueden ser más que el uniforme de negocio opresivo al que estamos acostumbrados, diseñadores como Christian Dior y Aider Ackermann presentaron sus opciones más lujosas y glamorosas para el Otoño 2014.
